il libro in Festa… 

Luca Zevi, Conservazione dell’Avvenire. Il progetto oltre gli abusi di identità e memoria, Quodlibet, Macerata, 2011

In questo denso pamphlet di Luca Zevi, progettista del Museo Nazionale della Shoah di Roma, si indagano itinerari di ricerca alternativi al modello di sviluppo dominante nell’habitat contemporaneo, caratterizzato da un lato dalla megalopolizzazione del pianeta, dall’altro dalla riduzione dei compiti dell’architettura a performances virtuosistiche. Gli spunti alternativi a tali tendenze emergono da una rilettura della tradizione ebraica, dalla quale traspaiono un rapporto profondo ma non feticistico con il passato, le potenzialità di un’organizzazione policentrica del territorio e la ricchezza di un approccio progettuale fondato sulle esigenze d’uso. In questa luce vengono analizzate le politiche anti-megalopolitane del regime comunista cinese, il fallimento di alcune esperienze post- e neo-coloniali nel Vicino Oriente, la Città Bianca di Tel Aviv come preziosa declinazione mediterranea del Movimento Moderno in architettura. Si illustra inoltre il risveglio, sulle ceneri delle grandi ideologie del Ventesimo secolo, di identità e memorie che, lungi dal tendere a una società integrata e polifonica, arricchita dalle molte vicende individuali e collettive, lascia affiorare ovunque ricostruzioni vittimistiche delle singole storie, con le conseguenti rivendicazioni di stampo fondamentalistico. Tali «usi e abusi di identità e memoria» vengono ripercorsi anche attraverso la storia di memoriali e musei realizzati a partire dal secondo dopoguerra, sempre in bilico fra rimozione, monumentalizzazione ed educazione, per concludere con un’interpretazione originale dell’attentato alle Torri Gemelle come anti-progetto distruttivo.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> domenica 8 maggio, ore 12.20: Dalbert Hallenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo.Chiarelettere, Milano, 2010. Ne parlano gli autori eFranco Perlasca (figlio di Giorgio Perlasca e fondatore della Fondazione Giorgio Perlasca, Padova).

il libro in Festa… 

Dalbert Hellenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo, Chiarelettere, Milano, 2010

Giorgio Perlasca, lo Schindler italiano per troppo tempo dimenticato da tutti: dai fascisti (era contrario alle leggi razziali e non aveva aderito a Salò), dai democristiani (senza risposta una sua lettera a De Gasperi), dai comunisti (era di destra). E dalla Chiesa. Un uomo libero che mai rinnegò la sua storia, come racconta lui stesso in questa testimonianza inedita. Fingendosi diplomatico spagnolo, riuscì a salvare migliaia di ebrei del ghetto di Budapest. Un’avventura memorabile tutta da raccontare.

L’appuntamento

> lunedì 9 maggio, ore 19.30: Chiostro di S. Paolo

Sapori di un aperitivo e di una cena kosher con l’autore

Daniel Vogelmann, Le mie migliori barzellette ebraiche. Giuntina, Firenze, 2010. Ne parlano: Daniel Vogelmann (Editore Giuntina, Firenze) e Bruno Gambarotta (Scrittore, giornalista, conduttore televisivo e radiofonico, attore, Torino).

Gli appuntamenti

> sabato 7 maggio, ore 23.00: Chiostro di S. Paolo

Le mostre in Festa…

Ebrei & Risorgimento

Chiostro di San Paolo

a cura di Silvia Villani (Ferrara)

Dall’ 8 al 9 maggio

dalle ore 10.00 alle ore 24.00

La mostra si propone come contributo alle celebrazioni per i 150 anni dell’Unità d’Italia presentando in forma schematica gli snodi epocali che hanno segnato il percorso di emancipazione e integrazione sociale degli ebrei nel nuovo stato unitario. Imprescindibile appare il connubio tra ebrei e Risorgimento perché l’emancipazione va di pari passo con la formazione di una coscienza nazionale, favorendo un senso di unità nella popolazione che però non cancella l’identità ebraica. La partecipazione attiva degli ebrei alle campagne risorgimentali e la loro successiva integrazione nel tessuto sociale del nuovo stato è testimonianza della volontà di contribuire incisivamente alla trasformazione in chiave democratica dell’Italia per consolidare definitivamente i diritti acquisiti.

Ebrei erranti alla scoperta di nuovi mondi. Le esplorazioni di Elia Rossi, Angelo Castelbolognesi ed Enea Cavalieri

a cura di Silvia Villani (Ferrara) ed in collaborazione con il Museo Civico di Storia Naturale, i Musei Civici di Arte Antica e la Biblioteca Comunale Ariostea (Ferrara)

Museo Civico di Storia Naturale

Dall’ 8 al 22 maggio

dalle ore 9.00 alle ore 18.00

dal martedì alla domenica

Con questa mostra documentaria ci si propone di approfondire la figura di tre esploratori israeliti ferraresi ottocenteschi che a varie riprese nell’arco del XIX secolo donarono alla città di Ferrara oggetti naturalistici, antichità egizie, collezioni etnografiche, volumi e codici antichi come gesto di riconoscenza verso la città natale e con l’orgoglio civico di accrescere il patrimonio pubblico con la propria munificenza. Al di là della preziosità degli oggetti inviati, è importante evidenziare il valore simbolico del dono alla città per rinsaldare quel senso di appartenenza civica e fratellanza universale che doveva legare idealmente tutti i cittadini una volta conquistate le libertà democratiche. Pur assecondando le proprie curiosità e spinte centrifughe verso nuovi mondi, i tre israeliti non dimenticano il radicamento alla loro città che vogliono contribuire ad elevare culturalmente per colmare quel divario che anni bui di oppressione politica avevano determinato

L’appuntamento

> domenica 8 maggio, ore 18.00: Palazzo dei Diamanti,

Salone d’Onore della Pinacoteca Nazionale di Ferrara

Presentazione dell’opera

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559). (Olschki, Firenze, 2011)

a cura della Fondazione Cassa di Risparmio di Ferrara

Intervengono: Adriano Prosperi (Scuola Normale Superiore di Pisa); Gherardo Ortalli (Università Ca’ Foscari di Venezia); Gianni Venturi (Presidente Istituto di Studi Rinascimentali di Ferrara)

il libro in Festa… 

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559), Olschki, Firenze, 2011. A cura di Laura Graziani Secchieri. Prefazione di Adriano Prosperi. Presentazione di Pier Cesare Ioly Zorattini

A conclusione di decennali indagini in archivi e biblioteche (soprattutto europei ma anche di New York e di  sraele), Aron di L. Leoni ha compiuto il primo studio, capillare e sistematico, delle fonti documentarie sulla vita della Nazione Sefardita ferrarese dal tardo Quattrocento fino alla morte del duca Ercole II, principale fautore  dell’intensa immigrazione nelle terre estensi: quest’impresa monumentale si configura come la prosecuzione ideale dell’opera di A. Franceschini sulla presenza ebraica a Ferrara che si arresta proprio al 1492 con l’invito di Ercole I agli ebrei spagnoli esuli a Genova. Grazie al contributo della Fondazione Carife, della Cátedra de Estudos  Sefarditas «A. Benveniste» dell’Università di Lisbona e dell’Associazione Amici del Museo Ebraico di Ferrara, esce, purtroppo postuma, la ricerca che contribuisce in modo sostanziale alla conoscenza dei rapporti economici della Nazione Spagnola e Portoghese con lo Stato Estense (e non solo). Fondamentali sono l’analisi della stampa ebraica a Ferrara, dalla Biblía alle pubblicazioni a carattere ‘didattico’ per i rifugiati ritornati alla religione dei Padri, e lo studio della Scola Spagnola ferrarese, modello delle Sinagoghe Sefardite nel mondo.

il libro in Festa… 

Diana De Rosa, Claudio Ernè, Mauro Tabor (a cura di), Memorie di pietra. Il Ghetto Ebraico, la Città vecchia e il piccione riparatore, Comunicarte Edizioni, Trieste, 2011

A Trieste, città nella quale esiste una delle Comunità ebraiche più numerose d’Italia, dal 1934 si mette in pratica con zelo lo sventramento del vecchio Ghetto ebraico e di una grossa parte della Città vecchia. Si attua così un progetto del regime fascista di ridisegno della forma della città: ridisegno urbanistico ma anche sociale e politico. Perché oltre agli edifici del Ghetto – cadranno anche due sinagoghe – si demoliscono le abitazioni della Trieste popolare dove convivevano, assieme a un’importante colonia di ebrei originari principalmente dall’isola di Corfù, operai, operaie, artigiani, camerieri, donne di servizio, marinai, manovali e lavoratori del porto provenienti dal Friuli, dall’Istria, dalla Dalmazia ma anche dal più lontano Meridione italiano o dalle province croate, slovene e austriache dell’ex impero asburgico. Vengono trasferite oltre 1000 persone e si liberano spazi per grandi speculazioni edilizie, il tutto prima dello scoppio della Seconda Guerra mondiale che trascinerà anche Trieste nell’immane tragedia della Shoah. Tragedia che verrà anticipata nel settembre 1938 quando Mussolini – dopo aver visitato alcuni dei cantieri più importanti – annuncia le leggi razziali proprio a Trieste. Città nella quale resterà eterno monito nell’edificio della Risiera di San Sabba, unico campo di sterminio italiano. Il libro, grazie alle accurate ricerche di archivio e alle moltissime fotografie, illustrazioni e mappe, in gran parte inedite, ricostruisce le vicende di quegli anni a Trieste. Vicende che diventano paradigmatiche e di valore universale nell’intrecciarsi dell’uso strumentale dell’informazione giornalistica con la speculazione edilizia, del desiderio di riforma urbana e ridisegno simbolico e propagandistico dello spazio pubblico con il controllo sociale e  l’allontanamento del “diverso” fino alla sua tragica espulsione dalla comunità degli uomini.

L’appuntamento

> sabato 7 maggio, ore 23.30: Chiostro di S. Paolo

La memoria ritrovata

Spettacolo di Francesco Socal Klezmer Sextet con laCompagnia Stabile “La Stanza” diretta da Giovanna Cordova

(In caso di maltempo il concerto avrà luogo presso la Sala Estense)

Musicisti

Francesco Socal (clarinetto, clarinetto basso)

Piero Pontini (violino)

Matteo Minotto (fagotto)

Enzo Moretto (fisarmonica)

Giorgio Panagin (contrabbasso)

Lorenzo De Vettor (batteria)

lo spettacolo in Festa…

LA MEMORIA RITROVATA

Testo e regia: Giovanna Cordova

Interpreti: Compagnia Stabile “La Stanza”di Tema cultura, in collaborazione con Francesco Socal Klezmer Sextet

“Il nostro passato non si può cancellare perché altro non è che la sintesi di ciò che siamo.”

E’ sul filo di quest’affermazione che si svolge tutto il racconto teatrale: l’esperienza storica, come il nostro personale vissuto fanno parte di noi e si sintetizzano nel presente con un meccanismo di recupero a volte casuale e quasi involontario, ma in grado di riproporre quel passato  con la forza prorompente “dell’essere ora”. Sarà, in apertura, ad esempio, la melodia di una filastrocca infantile a risvegliare il ricordo delle nostre “origini prime” con un brano tratto dalla Genesi e così procedendo in un ininterrotto racconto tra passato e presente si fondono assieme le parole di Re Salomone, il ricordo dell’Olocausto, intimi lacerti del vissuto più comune ed apparentemente più insignificante ma che hanno la forza evocativa di risvegliare la memoria nascosta che vive in ognuno di noi.

L’appuntamento

> sabato 7 maggio, ore 22.00: Palazzo Municipale – Salone d’Onore

Inaugurazione della mostra

Una storia di carattere - 150 anni di stampa ebraica in Italia

a cura della Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea (Milano)

La mostra in Festa… 

a cura della Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea (Milano)

Una storia di carattere - 150 anni di stampa ebraica in Italia

Palazzo Municipale – Salone d’Onore

Dall’ 8 al 22 maggio

dalle ore 10.00 alle ore 18.00

tutti i giorni compresi sabato e domenica

In occasione delle celebrazioni per i 150 anni dell’Unità d’Italia, la Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea CDEC di Milano presenta una mostra dedicata alla stampa periodica ebraica pubblicata in Italia dal Risorgimento ai giorni nostri. L’esposizione propone una storia d’Italia vista e raccontata attraverso l’occhio non convenzionale dei giornali ebraici. La scelta ragionata degli articoli mette in evidenza la prospettiva e la percezione ebraica dei momenti più significativi della storia del nostro paese. Insieme agli articoli sono esposte  le più preziose e rilevanti riviste dell’ ’800  e del ’900. La mostra, la prima di questo genere realizzata in Italia, è curata da Laura Brazzo, Liliana Picciotto e Michele Sarfatti.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> ore 15.10: Andrea Salvatici, Jacob, il bambino di creta. Einaudi ,Torino, 2010.

il libro in Festa… 

Andrea Salvatici, Jacob, il bambino di creta, Einaudi, Torino, 2010

Un mattino di ottobre del 1943 molti bambini romani furono deportati con tutti i loro familiari verso uno dei luoghi più tetri del mondo. Non avrebbero fatto ritorno. Ma di quegli stessi avvenimenti esiste un altro racconto, che finisce in ben altro modo e parla di un bambino di creta, vivo come noi, che parte alla ricerca di Marco, uno dei bambini romani di quel mattino di ottobre. Se è vero che la storia è storia e guai a dimenticarla, neanche va dimenticato il mondo di Jacob, in cui noi vogliamo vivere, dove chi si vota a far male finisce sconfitto e disperso.

La loro discografia comprende, tra l’altro, i tre Quartetti op. 19 di François de Fossa (Stradivarius), i Duos Concertants di Antoine de Lhoyer (Naxos), un’antologia di capolavori per due chitarre del XX secolo (Solaria, Pomegranate), un disco sulla musica del ’600 italiano per tiorba e chitarra barocca (Stradivarius), una raccolta di opere da camera di Mauro Giuliani (Amadeus), l’antologia di autori ottocenteschi Noesis (Pomegranate) e le Sonate di Ferdinand Rebay (Stradivarius), oltre alla registrazione integrale dei 24 Preludi e fughe di Mario Castelnuovo-Tedesco (di prossima pubblicazione) e a una decina di lavori solistici per le etichette Brilliant, Kookaburra, Naxos e Stradivarius.

L’appuntamento

> domenica 8 maggio, ore 21.30: Chiostro di S. Paolo

Il tempo perduto e il tempo salvato: la vita sospesa fra due mondi di Mario Castelnuovo-Tedesco (Firenze, 1895 – Los Angeles, 1968)

Concerto di SoloDuo.

Matteo Mela & Lorenzo Micheli (chitarre)

il concerto in Festa… 

Il tempo perduto e il tempo salvato: la vita sospesa fra due mondi di Mario Castelnuovo-Tedesco

(Firenze, 1895 – Los Angeles, 1968)

Alla fine degli anni ‘50, in una Los Angeles affollata di intellettuali europei,  Ida Presti e Alexandre Lagoya – il più famoso duo di chitarre del mondo – incontrano Mario Castelnuovo-Tedesco, fuggito dall’Italia nel luglio del 1939. Dall’amicizia fra i tre nasce il ciclo de Les guitares bien tempérées op. 199, una delle ultime e una delle più importanti opere del maestro fiorentino.

Esercizio di virtuosismo stilistico, contenitore caleidoscopico di forme, ma soprattutto florilegio inesauribile di idee musicali geniali, questa raccolta di 24 preludi e fughe in tutte le tonalità maggiori e minori è l’emblema dell’eclettismo e della poliedricità di Castelnuovo-Tedesco: in essa confluiscono e si fondono generi, epoche, linguaggi assai lontani fra di loro, eppure perfettamente complementari.

I cinque preludi e fughe sono inframmezzati da quattro lavori di altrettanti compositori, scelti fra quelli più rappresentativi del repertorio di Presti e Lagoya, e dalla lettura di passi tratti dalle memorie di Castelnuovo-Tedesco.

Programma

MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO (1895-1968)

Preludio e fuga op. 199 n. 4 in mi maggiore

ENRIQUE GRANADOS (1867-1916)

Intermedio da “Goyescas”

trascrizione di Emilio Pujol (1886-1980)

MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO

Preludio e fuga op. 199 n. 17 in si maggiore

CLAUDE DEBUSSY (1862-1918)

Clair de lune

trascrizione di Ida Presti (1924-1967) e Alexandre Lagoya (1929-1999)

MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO

Preludio e fuga op. 199 n. 7 in do diesis minore

JOHANN SEBASTAN BACH (1685-1750)

Suite francese n. 5 BWV 816

trascrizione di Ida Presti e Alexandre Lagoya

Allemande

Courante

Sarabande

Gavotte

Bourrée

Loure

Gigue

MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO

Preludio e fuga op. 199 n. 10 in si bemolle maggiore

PIERRE PETIT (1922-2000)

Toccata

MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO

Preludio e fuga op. 199 n. 24 in do minore

il libro in Festa… 

Yosef Haim Yerushalmi, Zakhor. Storia ebraica e memoria ebraica, Giuntina, Firenze, 2011

In questo libro fondamentale Yosef H. Yerushalmi risponde a una domanda decisiva: che cosa gli ebrei hanno scelto di ricordare del loro passato e in che modo lo hanno, di volta in volta, preservato, trasmesso e rivissuto. In quattro capitoli che vanno dalle origini bibliche fino ai giorni nostri, Yerushalmi fornisce un quadro che è insieme brillante ricostruzione di fatti e riflessione generale su cosa significa fare e scrivere storia.

L’appuntamento

> domenica 8 maggio, ore 18.00: Palazzo dei Diamanti,

Salone d’Onore della Pinacoteca Nazionale di Ferrara

Presentazione dell’opera

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559). (Olschki, Firenze, 2011)

a cura della Fondazione Cassa di Risparmio di Ferrara

Intervengono: Adriano Prosperi (Scuola Normale Superiore di Pisa); Gherardo Ortalli (Università Ca’ Foscari di Venezia); Gianni Venturi (Presidente Istituto di Studi Rinascimentali di Ferrara)

il libro in Festa… 

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559), Olschki, Firenze, 2011. A cura di Laura Graziani Secchieri. Prefazione di Adriano Prosperi. Presentazione di Pier Cesare Ioly Zorattini

A conclusione di decennali indagini in archivi e biblioteche (soprattutto europei ma anche di New York e di  sraele), Aron di L. Leoni ha compiuto il primo studio, capillare e sistematico, delle fonti documentarie sulla vita della Nazione Sefardita ferrarese dal tardo Quattrocento fino alla morte del duca Ercole II, principale fautore  dell’intensa immigrazione nelle terre estensi: quest’impresa monumentale si configura come la prosecuzione ideale dell’opera di A. Franceschini sulla presenza ebraica a Ferrara che si arresta proprio al 1492 con l’invito di Ercole I agli ebrei spagnoli esuli a Genova. Grazie al contributo della Fondazione Carife, della Cátedra de Estudos  Sefarditas «A. Benveniste» dell’Università di Lisbona e dell’Associazione Amici del Museo Ebraico di Ferrara, esce, purtroppo postuma, la ricerca che contribuisce in modo sostanziale alla conoscenza dei rapporti economici della Nazione Spagnola e Portoghese con lo Stato Estense (e non solo). Fondamentali sono l’analisi della stampa ebraica a Ferrara, dalla Biblía alle pubblicazioni a carattere ‘didattico’ per i rifugiati ritornati alla religione dei Padri, e lo studio della Scola Spagnola ferrarese, modello delle Sinagoghe Sefardite nel mondo.

L’appuntamento

> sabato 7 maggio, ore 22.00: Palazzo Municipale – Salone d’Onore

Inaugurazione della mostra

Una storia di carattere - 150 anni di stampa ebraica in Italia

a cura della Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea (Milano)

La mostra in Festa…

a cura della Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea (Milano)

Una storia di carattere - 150 anni di stampa ebraica in Italia

Palazzo Municipale – Salone d’Onore

Dall’ 8 al 22 maggio

dalle ore 10.00 alle ore 18.00

tutti i giorni compresi sabato e domenica

In occasione delle celebrazioni per i 150 anni dell’Unità d’Italia, la Fondazione Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea CDEC di Milano presenta una mostra dedicata alla stampa periodica ebraica pubblicata in Italia dal Risorgimento ai giorni nostri. L’esposizione propone una storia d’Italia vista e raccontata attraverso l’occhio non convenzionale dei giornali ebraici. La scelta ragionata degli articoli mette in evidenza la prospettiva e la percezione ebraica dei momenti più significativi della storia del nostro paese. Insieme agli articoli sono esposte  le più preziose e rilevanti riviste dell’ ’800  e del ’900. La mostra, la prima di questo genere realizzata in Italia, è curata da Laura Brazzo, Liliana Picciotto e Michele Sarfatti.

l’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> ore 12.20: Dalbert Hallenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo. Chiarelettere, Milano, 2010. Ne parlano gli autori eFranco Perlasca (figlio di Giorgio Perlasca e fondatore della Fondazione Giorgio Perlasca, Padova).

il libro in Festa…

Dalbert Hellenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo, Chiarelettere, Milano, 2010

Giorgio Perlasca, lo Schindler italiano per troppo tempo dimenticato da tutti: dai fascisti (era contrario alle leggi razziali e non aveva aderito a Salò), dai democristiani (senza risposta una sua lettera a De Gasperi), dai comunisti (era di destra). E dalla Chiesa. Un uomo libero che mai rinnegò la sua storia, come racconta lui stesso in questa testimonianza inedita. Fingendosi diplomatico spagnolo, riuscì a salvare migliaia di ebrei del ghetto di Budapest. Un’avventura memorabile tutta da raccontare.

L’appuntamento

> domenica 8 maggio, ore 18.00: Palazzo dei Diamanti,

Salone d’Onore della Pinacoteca Nazionale di Ferrara

Presentazione dell’opera

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559). (Olschki, Firenze, 2011)

a cura della Fondazione Cassa di Risparmio di Ferrara

Intervengono: Adriano Prosperi (Scuola Normale Superiore di Pisa); Gherardo Ortalli (Università Ca’ Foscari di Venezia); Gianni Venturi (Presidente Istituto di Studi Rinascimentali di Ferrara)

il libro in Festa…

Aron Di Leone Leoni, La Nazione Ebraica Spagnola e Portoghese di Ferrara (1492-1559), Olschki, Firenze, 2011. A cura di Laura Graziani Secchieri. Prefazione di Adriano Prosperi. Presentazione di Pier Cesare Ioly Zorattini

A conclusione di decennali indagini in archivi e biblioteche (soprattutto europei ma anche di New York e di  sraele), Aron di L. Leoni ha compiuto il primo studio, capillare e sistematico, delle fonti documentarie sulla vita della Nazione Sefardita ferrarese dal tardo Quattrocento fino alla morte del duca Ercole II, principale fautore  dell’intensa immigrazione nelle terre estensi: quest’impresa monumentale si configura come la prosecuzione ideale dell’opera di A. Franceschini sulla presenza ebraica a Ferrara che si arresta proprio al 1492 con l’invito di Ercole I agli ebrei spagnoli esuli a Genova. Grazie al contributo della Fondazione Carife, della Cátedra de Estudos  Sefarditas «A. Benveniste» dell’Università di Lisbona e dell’Associazione Amici del Museo Ebraico di Ferrara, esce, purtroppo postuma, la ricerca che contribuisce in modo sostanziale alla conoscenza dei rapporti economici della Nazione Spagnola e Portoghese con lo Stato Estense (e non solo). Fondamentali sono l’analisi della stampa ebraica a Ferrara, dalla Biblía alle pubblicazioni a carattere ‘didattico’ per i rifugiati ritornati alla religione dei Padri, e lo studio della Scola Spagnola ferrarese, modello delle Sinagoghe Sefardite nel mondo.

Su sua iniziativa è sorta Gariwo Sarajevo, presieduta da Svetlana Broz, che ricerca gli episodi di soccorso ai perseguitati durante la pulizia etnica in Bosnia-Erzegovina e contribuisce al difficile processo di conciliazione tra i popoli dell’ex Jugoslavia. Nel 2007 ha inaugurato nel Cimitero Memoriale di Levashovo, vicino San Pietroburgo, la lapide in ricordo delle vittime italiane del GULag.

Nel 2010, per la Comunità Europea, ha dato vita ai primi Giardini virtuali dei Giusti d’Europa con il progetto W.E.Fo.R. (Web European Forest Righteous) – I Giusti contro i totalitarismi. Identità e coscienza europea sul web. Il sito www.wefor.eu permette agli utenti di visitare i giardini in 3D.

Nella sua attività per la memoria Nissim ha ricevuto numerosi riconoscimenti. Nel 1998 è stato nominato dal Parlamento bulgaro Cavaliere di Madara per la scoperta della figura di Dimitar Peshev. Nel 2003 ha vinto il premio “Ilaria Alpi” per il documentario Il giudice dei Giusti e nel 2007 ha ricevuto una menzione speciale dalla Regione Lombardia per il suo impegno a favore della pace e sul tema dei Giusti.

Ha pubblicato: Ebrei invisibili. I sopravvissuti dell’Europa orientale dal comunismo ad oggi (con Gabriele Eschenazi), Milano, Mondadori, 1995; L’uomo che fermò Hitler. La storia di Dimitar Peshev che salvò gli ebrei di una nazione intera, Milano, Mondadori, 1998; Il tribunale del bene. La storia di Moshe Bejski, l’uomo che creò il Giardino dei Giusti, Milano, Mondadori, 2003; Storie di uomini giusti nel Gulag, Milano, Bruno Mondadori, 2004; Una bambina contro Stalin, Milano, Mondadori, 2007.

Nel suo ultimo libro La Bontà insensata. Il Segreto degli uomini giusti (ed. Mondadori, 2011) Nissim offre una riflessione sul bene e sulla bontà di fronte al male estremo attraverso i contributi di grandi pensatori del ‘900 e le storie di persone comuni che hanno compiuto azioni esemplari.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> domenica 8 maggio, ore 11.40: Gabriele Nissim, La bontà insensata. Il segreto degli uomini giusti. Mondadori, Milano, 2011.

il libro in Festa… 

Gabriele Nissim, La bontà insensata. Il segreto degli uomini giusti, Mondadori, Milano, 2010

Nei momenti più bui della storia dell’umanità – dall’olocausto al totalitarismo sovietico, fino alle dittature più recenti – ci sono uomini che hanno avuto il coraggio di assumersi una responsabilità personale nei confronti del male e che si sono prodigati in atti di salvataggio e di bontà estrema, senza illudersi di deviare il corso della Storia. Qual è la molla che ha spinto tali uomini a una bontà apparentemente insensata? Secondo Hannah Arendt è la salvaguardia della propria autostima e dignità, mentre Vasilij Grossman ritiene che sia un antidoto nei confronti del presunto bene ideologico. Gabriele Nissim ci racconta la storia di questi individui, persone comuni che hanno compiuto azioni esemplari, rintracciate grazie al lavoro di personaggi come Moshe Bejski, presidente della Commissione dei giusti, e insieme offre una riflessione sul bene e sulla bontà di fronte al male estremo, attraverso i contributi dei grandi pensatori del Novecento che hanno affrontato questo tema. I giusti, ci dice Nissim, non hanno battuto il male, sono stati comunque sconfitti, ma la loro testimonianza può essere di insegnamento e di esempio per il presente.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> domenica 8 maggio, ore 11.00: David Meghnagi, Le sfide di Israele. Lo stato ponte tra Occidente e Oriente. Marsilio, Venezia, 2010.

il libro in Festa…  

David Meghnagi, Le sfide di Israele. Lo stato ponte tra Occidente e Oriente, Marsilio, Venezia, 2010

«Chi vive in un’isola deve farsi amico il mare», recita un antico proverbio arabo. Così «Israele – scrive David Meghnagi – piccola isola accerchiata da un oceano arabo e islamico». Uno Stato che, per la sua naturale ricchezza e per le sfide continue che ha dovuto fronteggiare fin dalla sua nascita, ha sperimentato, in profondità e con largo anticipo, molti dei problemi con cui l’Europa si sta confrontando oggi, con la crisi dello Stato nazionale, il riemergere dei vecchi particolarismi e il cambiamento demografico indotto dai flussi migratori. L’autore analizza il conflitto mediorientale attraverso le metafore, le equazioni simboliche che fanno da sfondo a ricostruzioni arbitrarie, i luoghi comuni, le idealizzazioni e le demonizzazioni che caratterizzano il riferirsi allo Stato di Israele e rimandano a questioni irrisolte negli strati profondi della cultura e della psicologia collettiva. Dal confronto con i testi della tradizione ebraica, le pagine degli scrittori israeliani contemporanei – Amos Oz, Abraham Yehoshua, David Grossman –, le vicende della politica estera e italiana, e della storia personale dell’autore, emerge una lettura nuova e profonda della realtà israeliana capace di trovare soluzioni innovative ai problemi delle società post-globali.

Shemuel Lampronti, laureato in Filosofia, si interessa principalmente di filosofia analitica del linguaggio e di filosofia ebraica medievale. Tiene occasionalmente lezioni su vari argomenti di cultura ebraica. Svolge studi ebraici presso la Fondazione ebraica di studi rabbinici “S. Z. Margulies – D. Disegni” di Torino. Oltre ai suoi interessi di studio, si dedica anche all’attività di cantore sinagogale.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> domenica 8 maggio, ore 14.30: Yosef Haim Yerushalmi, Zakhor. Storia ebraica e memoria ebraica. Giuntina, Firenze, 2011. Ne parlano: Shemuel Lampronti (Membro UGEI, Ferrara/Torino); Sharon Reichel (Dipartimento Cultura UGEI, Torino); Vittorio Robiati Ben Daud(Dipartimento Cultura UGEI, Milano).

il libro in Festa… 

Yosef Haim Yerushalmi, Zakhor. Storia ebraica e memoria ebraica, Giuntina, Firenze, 2011

In questo libro fondamentale, Yosef H. Yerushalmi risponde a una domanda decisiva: che cosa gli ebrei hanno scelto di ricordare del loro passato e in che modo lo hanno, di volta in volta, preservato, trasmesso e rivissuto. In quattro capitoli che vanno dalle origini bibliche fino ai giorni nostri, Yerushalmi fornisce un quadro che è insieme brillante ricostruzione di fatti e riflessione generale su cosa significa fare e scrivere storia.

lo spettacolo in Festa… 

LA MEMORIA RITROVATA

Testo e regia: Giovanna Cordova

Interpreti: Compagnia Stabile “La Stanza”di Tema cultura, in collaborazione con Francesco Socal Klezmer Sextet

“Il nostro passato non si può cancellare perché altro non è che la sintesi di ciò che siamo.”

E’ sul filo di quest’affermazione che si svolge tutto il racconto teatrale: l’esperienza storica, come il nostro personale vissuto fanno parte di noi e si sintetizzano nel presente con un meccanismo di recupero a volte casuale e quasi involontario, ma in grado di riproporre quel passato  con la forza prorompente “dell’essere ora”. Sarà, in apertura, ad esempio, la melodia di una filastrocca infantile a risvegliare il ricordo delle nostre “origini prime” con un brano tratto dalla Genesi e così procedendo in un ininterrotto racconto tra passato e presente si fondono assieme le parole di Re Salomone, il ricordo dell’Olocausto, intimi lacerti del vissuto più comune ed apparentemente più insignificante ma che hanno la forza evocativa di risvegliare la memoria nascosta che vive in ognuno di noi.

Lo stile esecutivo che ne deriva può essere definito come una musica da camera improvvisata, nella quale confluiscono da un lato l’ inconfondibile linguaggio strumentale, i ritmi di danza e le melodie originali della tradizione dei Klezmorim, dall’ altro la complessità di espressione l’ ampia gamma dinamica e l’ elasticità di tempo della tradizione classica.

Con il nome originale di “Igor’s Tikkun Kapelye“, il gruppo ha partecipato, nel luglio 2005, al concerto conclusivo del “Martha Argerich Project“ di Lugano trasmesso live per Radio Svizzera Italiana e in parte registrato in disco per la EMI; la “Klezmerata“ è stata in seguito ospite dell’Istituto Russo di cultura a Vienna, del nuovo auditorium principale di Mosca (Dom Muzyki), del Piccolo Teatro di Milano, del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, degli “Amici della Musica“ di Firenze, Verbier Festival, Filarmonica di S.Pietroburgo, Skirball Center Los Angeles, Oleg Kagan festival Mosca, Chutzpah! festival Vancouver, Klezfest Pècs (Ungheria), Ashkenaz fest Toronto, Concerti del Quirinale radio Rai, Società del Quartetto Milano, Teatro Bibiena Mantova, Festival delle Nazioni Città di Castello, Arena di Verona, Filarmonica Laudamo Messina.

La Klezmerata Fiorentina vanta l’entusiastico apprezzamento e sostegno di molte importanti personalità del mondo musicale: i direttori Zubin Mehta, James Conlon, Daniel Barenboim, i violoncellisti Mstislav Rostropovich e Natalia Gutman, la pianista Matha Argerich e i violinisti Leonidas Kavakos e Dora Schwarzberg, il violista Yuri Bashmet; vari compositori fra i quali l’argentino Jorge Bosso e l’ israeliana Betty Olivero, hanno scritto musica espressamente per questo ensemble.

L’appuntamento

> lunedì 9 maggio, ore 21.30: Chiostro di S. Paolo

Variazioni sul tema della vita. Musiche tradizionali strumentali degli ebrei ucraini

Concerto di Klezmerata Fiorentina.

Igor Polesitsky (violino); Riccardo Crocilla (clarinetto); Francesco Furlanich (fisarmonica); Riccardo Donati (contrabbasso).

il concerto in Festa… 

Variazioni sul tema della vita - Concerto delle musiche tradizionali strumentali degli ebrei ucraini

Il programma sarà articolato in due parti:

I. Niggunim e le danze sacre: i klezmorim del Baal Shem Tov

Le melodie antiche, raccolti prima della Shoa’ nel sud-ovest della Ucraina, il luogo natale del Hasidismo, raggruppati nei brani più ampi e interpretati come l’esaltata espressione artistica di questo grande movimento del rinnovamento spirituale ebraico del ‘700.

II. Le nozze a Kalinindorf

Saranno eseguiti alcuni brani festivi, per l’appunto suonati al matrimonio dei nonni di Igor Polesitsky e trasmessi a lui fin dal infanzia. Ogni brano musicale contiene la propria  storia particolare che sarà raccontata al pubblico durante l’esecuzione. Il villaggio ebraico di Kalinindorf, il luogo di provenienza della famiglia nel profondo sud del Ucraina,  e’ stato distrutto dai nazisti con tutti  suoi abitanti nel 1941.

Durata del programma: due ore circa, con intervallo di 15 minuti.

Giorgio Israel insegna storia della matematica presso l’Università di Roma “La Sapienza”. Ha esplorato il ruolo della scienza nella storia della cultura europea attraverso numerosi saggi e libri come Il mondo come gioco matematico (con A. Millán Gasca, Bollati Boringhieri, 2008, Premio Peano). La visione matematica della realtà (Laterza, 1996), The Invisible Hand (con B. Ingrao, MIT Press, 1990), The biology of numbers (con A. Millán Gasca, Birkhäuser, 2002) analizzano lo sviluppo dell’idea di razionalità matematica. Altri lavori sono dedicati alla cultura scientifica italiana fra Ottocento e Novecento, al ruolo del pensiero ebraico nella nascita della scienza moderna, alla tradizione mistica ebraica (La Kabbalah, Il Mulino 2005) e alle teorie razziali durante il fascismo (Il fascismo e la razza. La scienza italiana e le politiche razziali del regime, Il Mulino, 2010). Molti lavori recenti riguardano le concezioni meccaniciste, la fragilità di concetti alternativi come quello di complessità, la deriva tecno-scientifica. A questi temi sono dedicati La macchina vivente (Bollati Boringhieri, 2004), Chi sono i nemici della scienza? (Lindau, 2008, Premio Capalbio).

Membro della Académie Internationale d’Histoire des Sciences, è stato più volte professore invitato presso l’École des Hautes Études en Sciences Sociales di Parigi, presso l’Université Paris I-Panthéon-Sorbonne, e ha tenuto numerose conferenze e lezioni all’estero e in Italia.

L’appuntamento

> domenica 8 maggio, ore 16.00: Chiostro di S. Paolo

Ebrei e fascismo

Coordinatore: Simon Levis Sullam (Università “Ca’ Foscari”, Venezia). Intervengono: Mario Avagliano(Membro IRSIFAR, Roma); Alberto Burgio (Università di Bologna); Valerio De Cesaris (Università per Stranieri di Perugia); Giorgio Israel (Università “La Sapienza” – Roma)

Professore incaricato di Storia del Cristianesimo nella Facoltà di Magistero dell’Università di Ferrara (tra il 1971-1974) e di Storia delle Venezie nella Facoltà di Lingue dell’Università di Trieste con sede in Udine e poi dell’Università di Udine (tra il 1971 e il 1979). Deputato, dal 1986, della Deputazione di Storia Patria per il Friuli e dal 1989 socio corrispondente della Deputazione di Storia Patria per le Venezie. Nel 1979 è stato socio fondatore ed è attualmente consigliere dell’Istituto “Pio Paschini per la storia della Chiesa in Friuli”. Dal 1996 è stato socio fondatore e attualmente è consigliere della Société Internationale des Historiens de la Méditerranée (SIHMED con attuale sede presso il Dip. di Storia dell’Università di Padova). Dal 2006 membro effettivo dell’Institut de Recherches pour l’Etude des Religions (IRER- Université Paris- Sorbonne-Paris IV).

Dal 1980 al 1999 ha curato l’edizione critica integrale, preceduta da introduzioni storiche, di tutti i procedimenti del S. Uffizio di Venezia contro Ebrei e Giudaizzanti (cfr. Processi del S. Uffizio di Venezia contro Ebrei e Giudaizzanti, (1548-1734), a c. di P. C. Ioly Zorattini,14 voll., Firenze, Olschki 1980-1999). Direttore presso l’editore Olschki della collana “Storia dell’Ebraismo in Italia. Studi e testi”. Il 13 dicembre 1979 è stato tra i fondatori a Bologna dell’“Associazione Italiana per lo Studio del Giudaismo (AISG), di cui è stato per anni membro del Consiglio direttivo e poi presidente. E’ stato membro, per la parte italiana, della Commissione culturale Italia-Israele.

Ha al suo attivo 116 pubblicazioni. Ha tenuto e tiene seminari alla École Pratique des Hautes Études en Sciences Sociales e alla Sorbona di Parigi. Dal 1991 al 1997 è stato direttore del Dipartimento di Scienze Storiche e Documentarie, primo Dipartimento dell’area umanistica dell’Università degli Studi di Udine. Attualmente è vice-direttore del neo-costituito Dipartimento di Scienze Umane dell’Università degli Studi di Udine.

Gli appuntamenti

il libro in Festa… 

Pier Cesare Ioly Zorattini (a cura di), Processi del S. Uffizio di Venezia contro ebrei e giudaizzanti. Voll. I4 (1548-1734), Olschki, Firenze, 1980 – 1999

I Fontes S. Officii Venetiarum ad Res Iudaicas spectantes, sono un corpus documentario curato dal prof. Pier Cesare Ioly Zo¬rattini, la cui pubblicazione ebbe inizio nel 1980. L’opera presenta l’edizione sistematica di tutti i procedimenti (dalle semplici denunce ai processi completi) celebrati dal S. Uffizio di Venezia contro Ebrei e Giudaizzanti tra il 1548 e il 1734 e costituisce a tutt’oggi il più vasto repertorio di fonti inquisito¬riali italiane per l’età moderna. Ne emerge un quadro variegato e complesso del mondo ebraico, dei nuclei dei Giudaizzanti operanti in Italia e dei molteplici rapporti con la società cristiana. La sostanziale mo¬derazione del S. Uffizio romano fa da contrappunto alla durezza delle Inquisizioni iberiche nella persecu¬zione del reato di Giudaismo, un reato che, a Venezia in particolare, poté godere di una certa immunità. La presenza durante l’età moderna di Comunità ebraiche nell’Italia centro-settentrionale costituì un vero e proprio polo di attrazione per i Giudaizzanti ibe¬rici che desideravano tornare alla pratica esplicita della loro tradizione ancestrale. Fu infatti grazie alla presenza di questi inse¬diamenti ebraici che i Marrani trovarono le condizioni favorevoli per il loro rientro in seno all’Ebraismo, un rientro che, a parte qualche drammatico episodio come quello di Ancona del 1556, non fu troppo pericoloso. La documentazione del S. Uffizio veneziano ha trovato preziose integrazioni con quella del S. Uffizio di Pisa e con i grandi fondi dell’In¬quisizione portoghese. Nuova luce ha infine gettato la documentazione dell’Archivio storico della S. Con¬gregazione per la Dottrina della Fede (ex S. Uffizio) di recente aperto al pubblico, archivio da cui provengono alcuni documenti editi nel XIII volume della serie.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> ore 12.20: Dalbert Hallenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo. Chiarelettere, Milano, 2010. Ne parlano gli autori eFranco Perlasca (figlio di Giorgio Perlasca e fondatore della Fondazione Giorgio Perlasca, Padova).

il libro in Festa…  

Dalbert Hellenstein, Carlotta Zavattiero, Giorgio Perlasca. Un italiano scomodo, Chiarelettere, Milano, 2010

Giorgio Perlasca, lo Schindler italiano per troppo tempo dimenticato da tutti: dai fascisti (era contrario alle leggi razziali e non aveva aderito a Salò), dai democristiani (senza risposta una sua lettera a De Gasperi), dai comunisti (era di destra). E dalla Chiesa. Un uomo libero che mai rinnegò la sua storia, come racconta lui stesso in questa testimonianza inedita. Fingendosi diplomatico spagnolo, riuscì a salvare migliaia di ebrei del ghetto di Budapest. Un’avventura memorabile tutta da raccontare.

Massimo Giuliani è docente di Pensiero Ebraico e vice-presidente del corso di laurea in Filosofia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’università di Trento. Ha ricevuto il Ph.D. dalla Hebrew University di Gerusalemme e ha insegnato per alcuni anni alla George Mason University negli Usa. E’ membro dei comitati scientifici della Fondazione Maimonide (Milano) e della Fondazione Museo Nazionale dell’Ebraismo Italiano e della Shoah (Ferrara). Tra i suoi libri più recenti si ricordano: Theological Implications of the Shoah (Peter Lang 2002); A Centaur in Auschwitz. Reflections on Primo Levi’s Thinking (Lexington Books, 2003); Il pensiero ebraico contemporaneo (Morcelliana, 2003); Le tende di Abramo. Ebraismo, cristianesimo, islam: interpretare un’eredità comune (Il Margine, 2007); Eros in esilio. Letture teologico-politiche del Cantico dei cantici (Medusa, 2008) e Il giudaismo conservative (Morcelliana, 2010). Nell’ultimo anno ha curato l’edizione italiana di due opere di Fackenheim Emil L.,Tiqqun. Riparare il mondo (Medusa, 2010) e Olocausto (Morcelliana, 2011). Collabora con diversi quotidiani su questioni legate all’ebraismo, all’attuale dibattito filosofico e al dialogo interreligioso.

L’appuntamento

> lunedì 9 maggio, ore 16.00: Chiostro di S.Paolo

Esiste una filosofia ebraica?

Coordinatore: Massimo Giuliani (Università di Trento – Comitato Scientifico Fondazione MEIS). Intervengono:Haim Baharier (Direttore Centro Binah – Milano); rav Roberto Della Rocca (Direttore DEC-UCEI; Comitato Scientifico MEIS); Donatella Ester Di Cesare(Università “La Sapienza” – Roma).

Attualmente è impegnato nelle prove di uno spettacolo prodotto dalla fondazione Teatro Piemonte Europa: Storia d’Italia in 150 date dai testi di Fruttero e Gramellini, con la Sorelle Suburbe, che andrà in scena dal 5 al 13 aprile presso il teatro Astra di Torino, prima di iniziare una lunga tourné. È stato vice presidente della Fondazione Film Commission Torino Piemonte che ha il compito di promuovere la produzione di film e di fiction in Piemonte. È presidente dall’Archivio Nazionale Cinematografico della Resistenza. È vice presidente dell’associazione “Il libro ritrovato” e siede nel consiglio di amministrazione del Circolo dei Lettori di Torino.

il libro in Festa… 

Daniel Vogelmann, Le mie migliori barzellette ebraiche, Giuntina, Firenze 2010

Ancora un libro di barzellette ebraiche?” vi domanderete. In effetti, di libri di barzellette ebraiche ce ne sono già tanti, e tutto sommato non credo che si sentisse la mancanza di una raccolta delle mie migliori, anche perché le barzellette non sono mai “tue”, a meno che tu non l’abbia inventate. Ma nessuno sa chi inventa le barzellette: questo è uno dei misteri insondabili dell’universo. Che sia Dio stesso?. Forse per consolarci dell’esser nati.

Daniel Vogelmann, dall’introduzione

Arnoldo Foà, attore, regista e scrittore, nato a Ferrara, è uno dei più noti artisti italiani. Prestigiosa la sua attività teatrale con grandi registi (Visconti, Strelher, Menotti, Ronconi) e con regie sue; ha scritto e rappresentato anche commedie e drammi suoi: Signori buonasera, Il testimone, Oggi. Sono celebri le sue dizioni di poesia (Dante, Leopardi, Lucrezio, Neruda, Garcia Lorca), registrate anche su cd. Ha interpretato più di 100 film, e ha lavorato, tra gli altri, con P. Germi, A. Blasetti, Orson Welles, J. Losey, E. Scola, e ha vinto il Nastro d’Argento nel 2004. Ha preso parte come protagonista o conduttore ad alcune delle più importanti e famose produzioni della Televisione Italiana, tra cui Capitan Fracassa, La freccia nera, Il giornalino di Gianburrasca, Nostromo, Il Papa Buono. E’ inoltre pittore, scultore e scrittore, e ha pubblicato diversi libri, tra cui l’ultimo Autobiografia di un artista burbero (Sellerio Editore, 2009).

L’appuntamento

> lunedì 9 maggio, ore 18.00: Chiostro di S.Paolo

Storie d’autore: Arnoldo Foà e Teddy Reno si raccontano

Coordinatore: Gaetano Sateriale (Coordinatore Fondazione MEIS). Intervengono: Arnoldo Foà (Attore, regista e scrittore, Roma); Teddy Reno (nome d’arte di Ferruccio Merk Ricordi. Cantante, produttore discografico, attore e scrittore, Svizzera). Accompagnamento musicale a cura di Sylvia Pagni(Direttrice della Nuova Orchestra Abruzzese).

Serena Di Nepi, dottore di ricerca in storia moderna all’università di Roma “La Sapienza” ed archivista diplomata presso la scuola di Archivistica, paleografia e diplomatica dell’Archivio di Stato di Roma. I suoi temi di ricerca sono centrati sulla storia sociale e sulla storia delle mentalità, con analisi specifiche della minoranza ebraica a Roma in età tardo medievale e moderna. Tra le sue pubblicazioni, Dall’astrologia agli Astrologo: ebrei e superstizioni nella Roma della Controriforma, in Le radici storiche dell’antisemitismo. Atti del convegno, Roma 15-16 dicembre 2007 (a cura di M. Caffiero);  «Io come madre cercava ogni strada». Una madre ebrea e un figlio nei guai nella Roma del Cinquecento, in «Storia delle Donne 3/2007», Sapere e saper fare: la formazione dei professionisti ebrei nel ghetto di Roma, in Scuola e itinerari formativi dallo Stato pontificio a Roma capitale. L’istruzione primaria (a cura di C. Covato e M. Ida Venzo) Milano 2007;  Passione politica e profezia tra circoli aristocratici e salotti poveri, in La lunga marcia della cittadinanza femminile, a cura di Gabriella Bonacchi e Manola Ida Venzo, «Rivista storica del Lazio», anno XI-XII – quaderno n. 7 – 2004-2006; Arontitto, Monteritoni, Muccinello e gli altri. I macellai e la carne nella comunità ebraica di Roma della seconda metà del Cinquecento, in «Zakhor», IX/2006, I registri notarili ebraici come fonte storica, in «Materia Giudaica», IX/1-2 (2004).

L’appuntamento

> lunedì 9 maggio, ore 10.00: Chiostro di S.Paolo

Ebrei e Sant’Uffizio

Tavola rotonda sul “Dizionario storico dell’Inquisizione” diretto da Adriano Prosperi con la collaborazione di Vincenzo Lavenia e John Tedeschi. Coordinatore:Serena Di Nepi (Università “La Sapienza” – Roma – Collaboratrice Fondazione MEIS). Intervengono: Marina Caffiero (Università “La Sapienza” – Roma); Andrea Del Col (Università di Trieste); Pier Cesare Ioly Zorattini (Università di Udine); Vincenzo Lavenia(Università di Macerata).

Inaugurazione della mostra

MEIS: architetture per un museo

a cura di Carla Di Francesco (Direttore Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici dell’Emilia – Romagna)

La mostra in festa

MEIS: architetture per un museo

a cura di Carla Di Francesco (Direttore Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici dell’Emilia – Romagna)

Dall’ 8 maggio al 12 giugno

dalle ore 10.00 alle ore 18.00

dal martedì alla domenica

lunedì 9 maggio e giovedì 2 giugno aperto

Nell’aprile 2010 la Direzione Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici dell’Emilia Romagna d’intesa con il Comune di Ferrara e la Fondazione MEIS ha bandito il Concorso Internazionale volto all’individuazione del miglior progetto per il Museo Nazionale dell’Ebraismo Italiano e della Shoah. La giuria del concorso ha concluso i suoi lavori nel gennaio 2011, visionando ben cinquantadue proposte fatte pervenire da gruppi di progettisti di tutto il mondo. Il tema del concorso era di per sé delicato per la richiesta dell’Ente banditore di trasformare l’ex complesso delle carceri di via Piangipane in un luogo aperto alla città, reinserendo nella nuova configurazione architettonica almeno una porzione significativa dell’edificio preesistente. Il compito dei concorrenti, dunque, era quello di pensare una struttura in grado di trasformarsi in museo e centro di produzione culturale dedicato alla storia ed all’attualità dell’Ebraismo in Italia, nell’ambito di un dialogo tra antico e nuovo che si è rivelato il vero punto focale delle proposte. Ne scaturisce un variegato e significativo panorama di soluzioni progettuali, a testimonianza dell’interesse suscitato dal tema. Palazzo dei Diamanti ospiterà dall’8 maggio i cinquantadue progetti esaminati, permettendo nel contempo di comprendere il contesto urbano di riferimento e di approfondire le peculiarità dell’architettura scelta per il futuro Museo Nazionale dell’Ebraismo Italiano e della Shoah.

L’appuntamento

incontri con l’autore

Chiostro di San Paolo

> domenica 8 maggio, ore 18.20: Carolina Delburgo, Come ladri nella notte… la cacciata dall’Egitto, Clueb, Bologna, 2008

il libro in Festa… 

Carolina Delburgo, Come ladri nella notte…

La cacciata dall’Egitto, Clueb, Bologna, 2008

All’alba del 29 novembre 1956, la motonave Achyllèos in fuga dall’Egitto attracca al porto di Brindisi. Trasporta profughi ebrei, in prevalenza italiani, strappati alle loro case. A cinquant’anni di distanza, l’autrice rievoca quell’esperienza dolorosa con gli occhi della bambina di dieci anni che in Italia riuscì a ritrovare la solidarietà, la comprensione e la pacifica convivenza perdute in patria.

Infatti l’ascesa di Gamal Abdel Nasser, che succede a Naghib, dà il via ad una politica nazionalista e panarabista, che sconvolge i fragili equilibri medio orientali: nazionalizzazione del Canale di Suez (luglio 1956), attacchi feddayin nel sud di Israele, chiusura del Golfo di Eilat sul Mar Rosso e militarizzazione del Sinai (settembre – ottobre), fino al 29 ottobre quando l’attacco Israeliano spazza via l’armata egiziana dal Sinai e sblocca il Mar Rosso. Francia ed Inghilterra il 31 ottobre occupano di nuovo il Canale, che l’Egitto blocca affondando delle navi. Intervengono poi USA, URSS ed ONU, arrivano in Egitto i caschi blu e gli occupanti si devono ritirare dalla zona del canale. Nasser, che nonostante tutto ha raggiunto il proprio obiettivo economico, espelle tutti gli europei. Ebrei e cristiani, espulsi dall’Egitto, cercano aiuto ed asilo in altre terre.

Autore di musica sinfonica e da camera, è più conosciuto al grande pubblico per le oltre cento colonne sonore composte per il cinema e la televisione dal 1969 ad oggi. Docente di musica applicata per l’Associazione culturale FormArte presso varie istituzioni e centri didattici, Manuel De Sica è presidente dell’Associazione Amici di Vittorio De Sica per il restauro delle opere paterne, curatore di pubblicazioni su ciascun film restaurato e fondatore dell’Associazione Musica Retrovata per il recupero di opere musicali inedite o sconosciute. Ha pubblicato due libri di racconti Il mio diavolo custode (1996) e La visita notturna (2004). Ha ricevuto una nomination all’Oscar nel 1971 per Il Giardino dei Finzi Contini di Vittorio De Sica, il Globo d’Oro della Stampa Estera 1989 per Ladri di Saponette di Maurizio Nichetti, il Nastro d’Argento 1992 per Al lupo al lupo di Carlo Verdone e il David di Donatello 1996 per la colonna sonora di Celluloide di Carlo Lizzani.

L’appuntamento

> sabato 7 maggio, ore 23.30: Chiostro di S. Paolo

Dal libro al cinema

Il Giardino dei Finzi Contini

Regia di Vittorio De Sica, 1970.

Intervengono: Manuel De Sica (Presidente Associazione Amici di Vittorio De Sica, Roma); Lino Capolicchio (Attore e regista, Roma)

il film in Festa… 

Contributo al film “Il giardino dei Finzi-Contini”

di Manuel De Sica

Una sera d’inverno del lontano 1968, venne a farci visita Fausto Saraceni, mio ‘quasi’ parente: suo padre era stato marito della mia nonna materna. Era produttore esecutivo della Documento Film di Gianni Hecht Lucari e aveva sotto braccio il romanzo IlGiardino dei Finzi-Contini di Giorgio Bassani. Ricordo quel primo incontro – al quale, data la ‘familiarità’ dell’ospite, fui ammesso anch’io – come un momento memorabile. Il piccolo studio di papà si riscaldò di un’aura diversa dal solito: intensa. Si presagiva qualcosa di grande e importante. Saraceni, infatti, era lì per proporre a mio padre la direzione del film tratto dal libro. Il progetto risaliva al 1963. Una prima stesura di sceneggiatura era stata firmata da Valerio Zurlini, Vittorio Bonicelli e dallo stesso Bassani. Ma poi non se n’era fatto nulla. Quella sera, a distanza di cinque anni, secondo Saraceni, il progetto sarebbe rinato. “Doveva essere fatto”, disse Saraceni, esattamente per mano di mio padre.

La vicenda è ambientata tra il 1938 e il 1943. Narra la storia di Giorgio, un giovane studente ebreo della buona borghesia ferrarese, innamorato senza fortuna di Micol Finzi-Contini, (per il personaggio, Bassani si era ispirato alla sorella Jenny): ragazza piuttosto atipica, sia nei modi, che nel lessico snob (“mica sei anche cieco!”). Giorgio, insieme ad altri giovani ebrei di Ferrara, è ospite del favoloso giardino di casa Finzi-Contini, spazio inconsueto per quelli del suo ceto sociale. Piante e alberi di ogni tipo (perfino le nord egiziane “Washingtonie filifere”) e, soprattutto, un campo da tennis, dove hanno luogo incontri amichevoli. Alberto, fratello di Micol, gravemente minato da un linfogranuloma alla gola, ha un amico – Bruno Malnate – ariano, di idee socialiste. Bruno, inizialmente inviso a Micol per i suoi modi ruvidi e polemici, ne diverrà l’amante. Giorgio si divide fra il clima teso di casa sua (il padre, un medico ebreo-fascista, non considera le leggi razziali troppo restrittive e discute spesso con il figlio) e il mondo incantato e protettivo di casa Finzi Contini. Un mondo severamente criticato dal padre di Giorgio, ma che ben presto si renderà culturalmente utile al giovane (nel frattempo espulso anche dalla biblioteca comunale), in quanto provvido di testi rari (liriche di Panzacchi, inediti di Carducci). Il professor Ermanno, padre di Micol, darà, infatti, con partecipe complicità, libero accesso a Giorgio alla sua biblioteca privata. A poco a poco, però, tutto precipiterà: la fuga del fratello di Giorgio, Ernesto, a Grenoble, i sempre più numerosi soprusi dei fascisti, i rastrellamenti, la deportazione.

Letto il romanzo, papà ricontattò Saraceni. Durante quel secondo incontro, si disse perplesso di essere il regista adatto per una storia simile. Forse, Luchino Visconti o Mauro Bolognini avrebbero fatto meglio di lui. A quel punto vidi Saraceni sobbalzare sulla poltrona. Per quanto grandi, voleva evitare la mano prevedibile di quei registi. Preferiva puntare proprio su di lui, De Sica, maestro di umanità, prima ancora che di recitazione. Si sarebbe trattato di un film a costo molto contenuto, senza attori e tecnici di grido, e per il quale egli, De Sica, avrebbe dovuto accettare un terzo del suo usuale compenso, a fronte, comunque, di una cointeressenza del cinquanta per cento sugli utili ricavati (che però papà non vide mai!).

Man mano che il produttore parlava, una luce diversa accendeva gli occhi di mio padre. La sua musa tragica stava risvegliando in lui l’attrazione per dolore umano sotto il segno dell’olocausto? Sì. Papà accettò. Rilesse la prima stesura della sceneggiatura e, si rivolse a Vittorio Bonicelli (uno dei precedenti sceneggiatori) perché riscrivesse il copione. Pretese l’uso dei flashback – da lui sempre detestati come le voci narranti – perché, in questo caso, avrebbero restituito il senso della memoria, componente essenziale nel film come nel libro. Ma anche la nuova versione del copione non convinse. Venne, così, interpellato Ugo Pirro. Sceneggiatore di fama e talento superiori a quella di Bonicelli e Zurlini, (anche se poi il suo nome fu accreditato scorrettamente, non seguendo l’usuale criterio dell’ordine alfabetico). Pirro, finalmente, diede una svolta alla stesura. Tolse gran parte dell’allure di sapore proustiano; sostituì gli elmetti nazisti con le guardie fasciste; irrobustì la figura del padre di Giorgio (fascista già dal 1919 che, fino all’ultimo, tenta di difendere la causa mussoliniana) e, soprattutto, inventò un finale cinematografico: la famiglia Finzi Contini deportata e, provvisoriamente, internata proprio nelle aule della scuola elementare dove Micol, suo fratello Alberto e Giorgio avevano studiato.

Per il personaggio di Bruno Malnate, papà si rivolse a Gian Maria Volonté. Luisa Alessandri racconta di aver assistito alla telefonata dell’attore a mio padre dopo la lettura del copione. Volontè rifiutava il ruolo. Considerava la parte troppo corta… Mio padre, pallido per la sorpresa e anche irritato, depose il ricevitore e, rivolto a Luisa disse:  “Trovami un ‘cazzone’ qualsiasi. Alto, muscoloso: un cascatore ecco! Uno stuntman!”. Detto fatto. Dopo poco tempo, Luisa tornò sottobraccio a Fabio Testi che, con questo film, si aggiudicò una breve, ma molto popolare, fama cinematografica. Dominique Sanda, con la sua interpretazione, si procurò un futuro internazionale, anche questo breve, per sua scelta. Gli unici veri professionisti del film, Romolo Valli nel ruolo del padre di Giorgio e Lino Capolicchio in quello di Giorgio, non se li filò nessuno. Nemmeno la critica. La lavorazione fu molto faticosa. Il ‘giardino’ era composto di più giardini messi insieme (Parco di Monza, Orto botanico e Villa Ada di Roma). Gli interpreti vennero curati in ogni minimo dettaglio recitativo. Come d’altronde la scenografia e i costumi, misurati ed eleganti, del marchese Giancarlo Bartolini Salimbeni; la fotografia di Ennio Guarnieri, che, con la sua tonalità velata, restituiva l’aura estetizzante necessaria, e la musica realizzata dal sottoscritto. Sono certo che il successo del film, oltre al testo, l’incomparabile regia, l’interpretazione, il décor, la fotografia, sia da attribuire in parte anche alla musica. Ma non la mia: quella di repertorio scelta da papà. L’aria Sempre libera degg’io da La traviata, sottolineava il gioco d’amore e gelosia nel triangolo Giorgio-Malnate-Micol; la crepitante voce di Tito Schipa nell’allegra e littoria canzonetta Vivere si contrapponeva alla lugubre atmosfera della Ferrara presidiata dalle guardie fasciste a caccia di ebrei; e a varie riprese il tema di I can’t get sentimental over you, famoso cavallo di battaglia del trombonista jazz Tommy Dorsey (da me ritrascritto e interpretato al trombone da Mario Midana), sottolineava la malinconia di Alberto e il suo sussurrato (e, forse, platonicamente incestuoso) rapporto con la sorella Micol. Infine ci fu il geniale utilizzo di un brano reperito da Giorgio Treves – valente assistente alla regia – presso il Maestro Ernesto Piattelli, esperto di musica ebraica. Si intitolava El Maalé Ra’hamim(Signore pieno di misericordia). Una musica che risaliva all’anno mille, dedicata ai defunti per morte violenta. A quella musica, in atto di applicazione compositiva, mi collegai mediante un crescendo orchestrale proprio dopo l’ultima battuta del padre di Giorgio abbracciato a Micol (“preghiamo Iddio che ci lascino insieme almeno noi…noi di Ferrara!”), dando la “spinta” alla voce disperata del cantante Shlomo Katz. Fu quello il via alla commozione generale.

Credo che sia proprio la mescolanza di musica originale e repertoriale a consentire di dar vita ad una colonna sonora davvero efficace. Per quanto concerne il mio lavoro specifico, papà mi lasciò individuare gli spazi musicali dove più mi sembrava opportuno l’inserimento della musica, cosa che in futuro non mi è mai più accaduta. Due sole eccezioni: quando Roberto Rossellini mi commissionò la musica per L’età di Cosimo de’ Medici e Leon Battista Alberti(1973); la mia collaborazione con Claude Chabrol inFolies Bourgeoises (1974), inedito in Italia. Registi così sicuri di ciò che avevano creato, da essere certi che i miei interventi non potessero che completare al meglio la loro opera.

Superato, piuttosto brillantemente, l’esame del film Amanti, non fu difficile per mio padre richiedermi come compositore per i Finzi Contini. Prima ancora delle riprese, abbozzai un tema destinato al violoncello. Tema che piacque molto a papà, per la corposa sonorità dello strumento. Per commentare il rapporto, nato fin dall’infanzia, fra Giorgio e Micol composi, invece, un tema estremamente infantile. Semplice, rarefatto, che ben si accompagnava ai vari flashback.

I miei quasi venti minuti di musica li difesi anche in sede di mixage. Il produttore pretendeva, ad esempio, un inserimento musicale durante la scena in cui Giorgio, nella stanza di Micol malata a letto, la guarda con fare amoroso, tentando di concupirla. Al secco e disturbato rifiuto di quest’ultima seguiva un perfetto silenzio di profondo disagio.

Saraceni sobbalzò nel buio della sala. Mi chiese perché non avessi scritto musica per quella scena e reclamò che lo facessi. Risposi che la musica di commento c’era ed era perfettamente rappresentata da quel silenzio. Insisté. Ricorsi a una prova. Sincronizzai in colonna il tema d’amore già collocato altrove. Il risultato era, a dir poco, melenso. Saraceni finalmente mi diede ragione. Ecco, per quel film, ebbi modo di scrivere una musica di breve durata, disseminata con estrema cautela e misura, là dove la scena lo richiedeva davvero.

All’uscita nelle sale, il film ricevette un gran successo di pubblico, ma altrettante critiche negative. A detta di alcuni esponenti delle comunità ebraiche italiane e dello stesso Bassani, il ritratto del padre di Giorgio non risultava abbastanza spietato. Bassani fece causa agli autori del film. Pretese, addirittura, che venisse tolto il trattino di congiunzione tra i due cognomi dell’aristocratica famiglia.

Papà organizzò, nella vecchia sede della Fono Roma, una proiezione della copia-lavoro missata per Luchino Visconti, Federico Fellini e Gianluigi Rondi, affinché dessero un attestato di ‘non lesa maestà’ nei confronti dello scrittore. La pellicola scorse parallela alla colonna magnetica quasi per tutta la visione. Durante l’ultimo rullo, il visivo saltò. Una giunta con lo scotch, non doppiamente rinforzata, cedette. La proiezione si interruppe. Mio padre in cabina regia cominciò a imprecare, bestemmiare, dare testate contro il muro strillando: “Noo! Per Dio! Ma come può piacere un film che sul più bello si fermaaa?!”, mentre fissava con odio la tremebonda assistente al montaggio, responsabile della solidità delle giunte sulla copia. Riportata la scena al segno di sincrono, congiuntamente alla banda sonora, la proiezione fu riavviata e conclusa. Si accesero le luci in sala. Dalle tre poltrone si alzò per primo Fellini: “Vittorio, Vittorino caro, che bello, che bello, mi hai fatto ricordare la mia Rimini con tutte quelle biciclette…”. Mio padre, come inebetito,  continuando a fissarlo, raccolse l’abbraccio scivoloso del regista. Poi venne il turno del critico Rondi che, con gran compassatezza e consueto ‘savoir faire’, gli disse di non aver nulla da temere: si trattava di un bellissimo film. Luchino Visconti era rimasto a sedere e si alzò per ultimo. Notai che piangeva. Si alzò e, abbracciando forte e a lungo mio padre, disse: “Grazie… grazie Vittorio caro… grazie per come hai tratteggiato il personaggio del mio Helmut (Berger)… solo un uomo come te può descrivere così delicatamente un omosessuale. Nei miei film io lo riduco spesso ad una caricatura…”.

Poi, rivolto a me, aggiunse: “Bravo Manuel, se riuscirò a mandare in porto il progetto che ho su Marcel Proust, la musica sarà tua…”. Purtroppo il conte morì senza poter realizzare il suo sogno. Nella mia memoria resta il dolce rimpianto di quella lusinghiera promessa.

Il giardino dei Finzi Contini, senza trattino di congiunzione fra i due cognomi – come aveva preteso Bassani – ebbe un buon esito commerciale, sia in Italia che all’estero (era costato solo seicento milioni). Nel 1971 vinse l’Orso d’oro al XXI Festival di Berlino e l’Oscar per il Miglior Film Straniero. E ottenne anche una nomination per il miglior commento musicale. Ma ciò che, ancora oggi, ricordo con un benevolo moto d’ironia, fu quando, prima di quei riconoscimenti, il film venne proiettato in anteprima mondiale a New York. A quel tempo avevo paura di volare. Al mio posto partì Jacques Goyard, allora agente della William Morris. Quando, alla fine della proiezione, tutto il pubblico si alzò in piedi, per una vera e propriastanding ovation che durò circa dieci minuti rivolta a papà e ai suoi collaboratori, mio fratello Christian – già attore, seppur in erba – accolse quegli applausi e continuò a ringraziare quanti si congratulavano per la musica del film, fingendosi lui il compositore. Era già nel suo ruolo naturale di interprete.